PITTURA di Lillo MESSINA - Recensione di Ettore Mosciàno

"Pittura ecologico-socratica di Lillo Messina alla Galleria "Il Grifo" di Roma".


L'apparente freddezza, le tinte così nitidamente separate, la partecipazione critica senza indicazioni di soluzione, sono gli elementi che a prima vista emergono dalle opere di Lillo Messina. Ma un'analisi attenta ci rivela, poi, il grado di maturità artistica di questo pittore che ci propone le sue opere piene di riferimento ad una tematica sofferta, vissuta personalmente, quasi con tragicità.

Dallo spazio plein-air in cui colloca la sua attenta e tragica critica alla civiltà contemporanea, agli aculei energumeni meccanizzati-animali rapaci (simboli fallocratici?) emerge un modo artistico di osservare una realtà meccanicistica invadente con la preveggenza di un profeta. L'uovo embrione, simbolo magmatico dell'origine di nuova linfa vitale, appare nelle sue opere sempre minacciato dalle presenze di oggetti sventranti, decapitanti (coltelli, asce, puntiglioni metallici, baionette, water-closed), nella realistica visione eterodossa e guazzabugliera dell'era tecnologica odierna.

Al di là delle indicazioni pittoriche, c'è in Lillo Messina una nostalgica reminiscenza dello spirito umanistico in cui il recupero dell'uomo alla serenità ed alla piacevolezza della vita è fonte e sorgente prima di un amore e di un rispetto vissuti a contatto con le cose della Natura.

Le sabbie accoltellate sono per l'artista una risposta innaturale, e purtroppo preconizzata, ai mostri meccanici sorgenti dall'acqua marina. Quali altri argini ci si può aspettare di trovare all'invadenza di siffatti oggetti apocalittici?

L'artista, forse, come sembra indicare in qualche opera, attende che qualcuno raccolga l'ultimo possibile messaggio ancora racchiuso in quella bottiglia gettata in mare, ed ora approdata alla darsena, con cui un misterioso messaggero, da altri pianeti, o da altri oceani, ha voluto inviarci l'ultimo avvertimento, segno di una pur rimasta minima speranza, per il rifiorire di quell'Uomo Nuovo le cui radici risalgono alla millenaria e socratica saggezza greca.

Ed è proprio di questa saggezza che Lillo Messina si fa interprete in maniera dialettica, riportando sempre il suo discorso pittorico al valore di una idea di purezza naturalistica. L'arte, sembra dire egli, non può fare a meno della filosofia: ed è in questo rapporto che si trova la sintesi profonda tra bellezza e verità.